USA! USA! Mitos y antimitos estadounidenses vistos desde el perplejo asombro de un mexicano a caballo del siglo XX y XXI.

 

En una mesa del más allá, escuché a Fernando Rivera Calderón comentar que los dos grandes grupos transnacionales que dominan el mercado editorial en México se habían convertido en el nuevo Latinus, marcando la línea de lo que debíamos leer o publicar. 

Y si bien, el negocio no es sencillo ya que, a diferencia de los ochenta, durante las dos últimas décadas se han sumado otros distractores a los hábitos de consumo de los lectores como son el cine, la televisión, las series en streaming, y la dependencia hacia nuestros teléfonos inteligentes. 

En este sentido, además de fijar ciertas temáticas en la literatura, salvo algunas excepciones, en los textos periodísticos y de actualidad, el escándalo y la venta supera al rigor del periodismo de investigación. 

En este contexto, celebro el trabajo de la editorial Almuzara, que desde su creación en 2004, el conjunto de sellos editoriales que la conforman tiene como objetivos fundamentales fomentar el placer de la lectura y divulgar el conocimiento atesorado por sus autores con la firme creencia de que es necesario contribuir al desarrollo de una humanidad que quiera aprender, sentir, compartir y crecer en sabiduría.

Y uno de sus libros recién publicados es USA! USA! Mitos y antimitos estadounidenses vistos desde el perplejo asombro de un mexicano a caballo del siglo XX y XXI.

Su autor, Esteban Martínez Sifuentes nació en 1960 en una región del estado de San Luis Potosí, México, caracterizada desde la segunda mitad del siglo XX por ser exportadora de mano de obra hacia Estados Unidos. En su primera juventud, como ilegal, trabajó en Chicago, Houston y Oklahoma en diversos oficios. Por esta razón lee en inglés perfectamente, aunque no entiende gran cosa. Es fanático de los cómicos del cine mudo estadounidense como Chaplin, Keaton, Langdon y Lloyd, cuyas obras, asevera con toda seriedad, ya retribuyen por si solas su paso por este mundo. Ha publicado seis libros de cuento, ensayo, investigación y novela, y colaborado en diarios y revistas de su estado y de la Ciudad de México, donde radica desde hace decenios.

El cine y su condición de inmigrante han marcado su obra que en este libro de corta extensión, 104 páginas, con humor y a un ritmo narrativo ágil, nos engancha para reflexionar sobre los mitos que han surgido sobre la compleja relación entre México y Estados Unidos. 

No sólo en el cine y en las artes sino en la literatura de habla hispana en general, la panza de esa gigantesca nación llamada Estados Unidos ha sido poco explorada y analizada, a pesar del influjo que ha tenido en la vida contemporánea del resto del mundo, y no digamos de América y especialmente México.

Siendo muy jóven, llegó a las manos de Esteban Martínez Sifuentes un maravilloso libro fotográfico de la vida cotidiana estadounidense, lo cual estimuló como nunca nada su imaginación, y no mucho después cruzó la frontera..., fruto de lo cual incubó este USA! USA!, escrito años después, una serie lúcida de ensayos en los que ajusta cuentas con el inevitable vecino del norte, sus mitos y anti mitos, su lado oscuro, su grandeza y sus contradicciones.

Los Estados Unidos son una gran nación, nadie lo puede poner en tela de juicio. Que sus gobiernos han cometido excesos de lesa humanidad en el resto del mundo por crear, conservar y centrar su grandeza, tampoco. 

Ya nos quitaron Texas y otros territorios, nos han invadido tres veces, detonaron y exacerbaron el tráfico de estupefacientes con su consumo masivo y ponen sus reglas en su combate, construyen muros injuriosos en tierras arrebatadas a sus pobladores ancestrales. Por eso hay que ver hacia adelante, sin rencores mientras se pueda. 

Y aquí es donde Estaban construye su visión, necesariamente sesgada y fragmentada a través de pequeños ensayos y de cuentos para reflexionar sobre ese país amado y odiado. In God we trust y también en el quehacer literario que presenta Martínez Sifuentes en este libro que por sus páginas pasan los estragos de la contaminación del medio ambiente, unos terroristas supremacistas blancos que cometen un atentado, la historia del carro retratado en la fábrica de Hollywood, el gran negocio del boxeo y Mohamed Alí, o la aportación de Bob Dylan a la cultura pop. 

Legales o ilegales, con visa o sin ella, todos están cordialmente invitados a pasar a su rincón favorito para leer en total libertad, sin etiquetas ni muros, ni agentes fronterizos. Solo como ciudadanos pensantes y efímeros del Universo, que  mal que les pese a algunos, es el único y verdadero repúblicano qué conocemos. 

Así me recomendación de la semana. 

Emanación de Gabriel Mendoza Blanco

Cada día, creo menos en las casualidades. Hace un par de semanas, los editores y el equipo de Editorial Almazura me enviaron un paquete de libros con sus novedades. Entre ellos, había uno que, por su extensión, 380 páginas, había dejado como una lectura posterior.

Pasaron los días y estaba avocado en mi novela, que en esta ocasión está ambientada en Estambul y en un descansó, comencé a leer, Emanación, el inicio de una trilogía escrita por Gabriel Mendoza García.

Fue entonces cuando me sorprendí porque aunque la historia se desarrolla en la ciudad de México, el inicio ocurre ¡en Turquía! Comencé a leer y no pude detenerme.

¿Y de qué va esta historia?  

En 2004, en las entrañas de Estambul, Turquía, arqueólogos desentierran un secreto que yace oculto en una piedra bajo las cámaras misteriosas de Hagia Sophia. Este descubrimiento ancestral desata una cadena de eventos que entrelazarán las sombras del pasado con el destino inminente del presente.

Ocho años después, en las bulliciosas calles de la Ciudad de México, Sofía, una niña de la misma edad que el descubrimiento de aquella piedra tallada, vive una vida clandestina junto a su madre, Adriana. Juntas, huyen sin descanso de una amenaza encarnada en la figura de un enigmático hombre de negro. La niña, desconocedora de su destino, es la Decimosegunda Emanación de la Sabiduría Divina. Sin embargo, su extraordinaria habilidad para despertar dones en los demás la convierte en un imán para aquellos que codician poder con intenciones oscuras. Ella y su madre comienzan entonces a cruzarse con rostros conocidos y nuevos aliados, enfrentándose a eventos desgarradores que presagian el inminente fin de los tiempos y la extinción.

Emanación trasciende la categoría de una simple historia sobre divinidad. Es un viaje a través de la inocencia de una niña, que sirve como el hilo conductor de una epopeya en la que el reto consiste en descubrir la verdad oscura que yace tras ese hallazgo.

Originario de la Ciudad, Mendoza García logra una novela de misterio, acción, suspenso, drama, mitología, ciencia ficción y aventura. 

¿Y quién es el autor?

Gabriel Mendoza García es escritor y creador de videos y contenido en redes sociales, a través de la plataforma Alcance Ten- dencia Mx. Fan acérrimo del dúo musical europeo Lacrimosa, quienes representan su mayor fuente de inspiración, desde niño destacó por centrar sus esfuerzos cognitivos en mundos imaginarios y por valerse de su sensibilidad.

¿Por qué leer esta novela disponible en las principales cadenas de librerías en México y en formato electrónico en cualquier plataforma en todo el mundo?

Es una saga de aventuras que se ubica en la Ciudad de México.

El futuro de la humildad y evitar su extinción dependen de una niña mexicana.

La trama se construye a partir de las historias que cada uno de los protagonistas narran, en el mismo estilo de la serie Lost. 

La humanidad encara su destino con valentía, pero, ¿lograrán los lazos de compañerismo prevalecer ante la inminente sombra que se cierne sobre ellos?

Donde me encuentro de Jhumpa Lahiri

 

Las pequeñas grandes sutilezas de la vida nos permiten apreciar la condición humana. Esa es la sensación que me dejó la escritora Jhumpa Lahiri después de leer su novela Dónde me encuentro publicada por el sello Lumpen del grupo Penguin Random House. 

De padres bengalíes, Jhumpa nació en el Reino Unido pero pasó su infancia y juventud en Estados Unidos. Esta mezcla de sitios, ancestros, lenguas y costumbres le otorga una visión global de aquél que busca encontrar su lugar en el mundo. 

En 1999 publicó el libro de relatos El interpréte del dolor que la hizo acreedora al premio Pullitzer y que, tan solo en Estados Unidos, vendió 600 mil ejemplares. 

Hace un par de años se mudó a Italia para traducir al inglés las novelas de autores italianos. Y desde su lugar de residencia, escribió esta novela, que por cierto, lo hizo en italiano. 

¿Y de qué va esta novela?

Una mujer camina por una ciudad contemplando su soledad y la de quienes la rodean. A medida que se desarrolla su día a día -de una librería a la consulta de su terapeuta o a un restaurante- se sorprende con la súplica silenciosa de una lápida en la carretera, el diálogo accidentado de un padre con su hija, el recuerdo del encuentro con la inesperada amante de su antigua pareja o la silueta de un puente al anochecer. Cuando se cruza con el novio de su amiga por la calle, las posibilidades agridulces de un amor inexplorado la llevan a interrogarse acerca de su aislamiento y libertad, y cómo ha repercutido en sus relaciones afectivas. Donde me encuentro sigue a esta mujer a través de las cuatro estaciones, dejando que cada una desvele un poco más sobre quién es mientras ella averigua qué es lo que realmente quiere.

Una novela sobre los pequeños milagros de la vida que Lahiri escribió con esa habilidad de la brevedad que en sus 134 páginas hace que cautivarnos como lectores y observadores de nuestras formas de relacionarnos con el miedo a no ser amado, a la soledad, pero también con la gratitud de existir. 

Uno de los aspectos que me atrapó fue cómo en estos 50 capítulos, los cierres de cada uno te lleva a ver tu propia existencia y te invita a reflexionar sobre el lugar que anhelas ocupar en esta experiencia que llamamos vida. 

Y como la misma autora lo explica y cito: “Elijo el italiano, elijo tener una vida aún más polifacética, elijo un triángulo en el que me encuentro a gusto. Siento mi pertenencia hacia unos pocos elementos: mi familia, mis hijos, mi marido, mis amigos, la literatura, el panteón de los escritores que más quiero. Y pertenezco al italiano. El italiano es un gran amor, forma parte de mi identidad”.

Estimada comunidad de lectores de Astillero Informa, no dejen de leer esta novela. Búsquenla en librerías. Es un bálsamo para estos tiempos que vivimos. En tres tardes, con una nieve en la tarde, les hará el fin de semana. Hasta la próxima. 

La ciudad y sus mundos inciertos de Harumi Murakami

Es un autor que no necesita presentación. Se ha convertido en un escritor referente en la literatura contemporánea. 

Nació en Kioto en 1949, Haruhi Murakami es uno de los autores japoneses que ha dado el salto de ser considerado un escritor de prestigio a un autor de grandes ventas, 

Galardonado con el prestigioso Príncipe de Asturias en 2011, Murakami se ha convertido en un autor ya de culto por sus miles de lectores alrededor del mundo. ¿Cuál es la magia que atrae a quienes son fanáticos de su obra?

Por una amiga, leí Tokio Blues en un restaurante japonés. La nostalgia de los ambientes que creaba y el retrato de la cotidianidad, me envolvió tanto que decidí viajar a Japón. 

Su prosa, su habilidad para crear ambientes melancólicos, la mezcla de seres y situaciones fantásticas, Haruki Murakami es un autor que bien vale leer en tanto sus novelas como sus ensayos.  

Y en su más reciente novela, La ciudad y sus muros inquietos vuelve a deleitarnos con sus obsesiones. Poco se imagina el joven protagonista de esta novela que la chica de la que se ha enamorado está a punto de desaparecer de su vida. Se han conocido durante un concurso entre estudiantes de diferentes institutos, y no pueden verse muy a menudo. En sus encuentros, sentados bajo la glicinia de un parque o paseando a orillas de un río, la joven empieza a hablarle de una extraña ciudad amurallada, situada, al parecer, en otro mundo; poco a poco, ella acaba confesándole su inquietante sensación de que su verdadero yo se halla en esa misteriosa ciudad. De pronto, entrado el otoño, el protagonista recibe una carta de ella que quizá suponga una despedida, y eso lo sume en una profunda tristeza. Tendrán que pasar años antes de que pueda atisbar alguna posibilidad de reencontrarla.

  Y sin embargo, esa ciudad, tal y como ella la describió, existe. Porque todo es posible en este asombroso universo donde la realidad, la identidad, los sueños y las sombras fluctúan y escapan a los rígidos límites de la lógica.

Esta última novela de Murakami, es una historia sobre un amor perdido, la identidad y el autodescubrimiento.

No matarás de Ana Sofía González

Para este fin de semana, quiero compartir con ustedes una novela que, a pesar de la dureza de la temática que maneja, me impactó por la construcción de los micro universos narrativos de los personajes que cuentan está historia, con voces distintas, medios socioeconómicos opuestos y un habla que los distingue pero cuyas vidas se entrecruzan de manera dramática.

Se trata de la primera novela de la escritora Ana Sofía González, “No matarás”. Publicada en noviembre de 2023 bajo el sello Alfaguara, “No matarás” narra la mirada de Alejandra, una adolescente frívola que vive en un fraccionamiento de clase alta y que decide vivir en su propio mundo al no soportar la superficialidad y mojigatería de sus amigas que aceptan todo lo que el párroco de la comunidad les dice sobre la posibilidad de irse al infierno si caen en la tentación del pecado. Pero que al mismo tiempo debe sufrir la violencia de su padre que la culpa por el abandono de su madre, a quién extraña sobremanera. Ella vive sus tardes escuchando rock por sus audífonos y espiando a sus vecinos a través de sus binoculares, esperando que Santi, su guapo vecino adolescente, se quite la camisa.

                                                                                                                                                                            Es muy cercana a Vicky, su nana, quien para ella es parte de la familia, y que padece de epilepsia, por lo que casi no sale de los límites de la casa. Por su condición, nunca ha encontrado a un hombre que la ame por lo que la soledad y el miedo es parte de su cotidianidad. Ella, al igual que los dos personajes, cuentan su historia en primera persona, con evocaciones al lugar y al contexto en el que crecieron.

Una tarde sus vidas cambian por completo cuando Juan Pablo, el lavacoches, intenta violar a Vicky. El es el objeto amoroso de Vicky e incluso, ella pide un amarré con la chamana local quién le advierte que tenga cuidado porque es tan fuerte el trabajo que realiza que algún día podría llegar a pedirle que se lo quite de encima. 

 ¿Cómo nos afectan las decisiones una vez que las tomamos? ¿Cuáles son las consecuencias cuando ya no hay marcha atrás? 

¿Y por qué leer esta novela? La autora y narradora, arquitecta y profesora, madre de dos hijos, ha logrado construir una novela en capítulos cortos que sorprenden por la fuerza de su narrativa. Como lectores, vamos a adentrarnos en la manera en que estos tres personajes ven el mundo. 

Ana Sofía ha tomado talleres con autores como Guillermo Arriaga, Laura Martínez Belly y Verónica Llaca. El mismo Arriaga ha comentado que la autora de “No matarás” explora como pocas la culpa, la locura y la devastación provocada por un crimen que, aun en defensa propia, arrastra a las protagonistas a los abismos más oscuros. Una reflexión profunda sobre las consecuencias emocionales de nuestros actos. Definitivamente, una novela que no nos dejará indiferentes 

Y antes de terminar, y como postrecito, quiero expresar mi más sentido pésame a la familia de Ramírez Bermúdez por la lamentable pérdida de uno de los escritores mexicanos más importantes de la literatura mexicana contemporánea. Conocí a Andrés Ramírez cuando era editor junior en Planeta. Desde entonces, siempre he sido cercano. A Jesús Ramírez y  José Agustin Ramírez Bermudes, el hermano menor, no los conozco personalmente pero sí por su trabajo como neurocirugía a uno  e ilustrador al otro. Coincidí con Margarita en algunas de las giras y eventos en que acompañaba a José Agustín. La primera novela que leí a profundidad de él fue De perfil, y me marcó como una de las grandes influencias porque se desarrolla en la colonia Narvarte, donde yo vivía. Por ahí, daba un taller Juan José Arreola que reunió a grandes escritores como Parménides García Saldaña, Gustavo Sainz y la poeta Elsa Cross.

Recuerdo en especial un evento que organizamos para presentar un libro que es una joya para los coleccionistas. Se trata de José Agustín selecciona y comenta los grandes discos de rock 1951-1975, publicado en 2001 en una edición ilustrada. En esa ocasión, hicimos un performance con Real de Catorce donde Agustín, como le llamaban sus hijos, leía cuentos que escribió para el libro mientras la banda de blues improvisaba. Fue un momento inolvidable.

José Agustín escribió teatro, cine, dirigió sus guiones, condujo programas y siempre fue fiel a sus lectores. Con él bromeaba porque él creció en Acapulco y mi papá también así que siempre, cuando lo veía, me decía me saludas a mi paisano. Y que decir de las Tragicomedias, fueron textos subversivos que en su momento incomodaron a los conservadores pero nos dieron una visión para entender al México que nos tocó vivir. El mejor homenaje, es salir este fin de semana a las librerías de viejo, y buscar muchos de sus libros, verdaderos tesoros escondidos. 

El mundo entonces. Una historia del presente de Martín Caparros.

 

Para este fin de semana, quiero compartir con ustedes una novela ensayo que me ha impactado como pocos, y que no encuentro mejor lectura para iniciar este 2024. Se trata del libro más reciente del gran periodista y escritor Martín Caparros y me refiero a El mundo entonces. Una historia del presente. 

Premio Ortega y Gasset de Periodismo a la trayectoria profesional 2023, El mundo entonces es un fascinante retrato de nuestro presente, una herramienta que sirve para definir qué hacemos, quiénes somos y quiénes, quizá, seremos.

El mundo entonces es una guía para entender el mundo en que vivimos. Escrito –propone Caparrós– por una historiadora del siglo XXII, resume y entrecruza los principales hilos conductores de nuestra organización social, económica, política y cultural para ofrecernos un panorama general de nuestra sociedad en el fin de la Era del Fuego.

La voz que Caparrós da a la investigadora, permite centrar al lector en una línea narrativa en la que presenta la historia de la humanidad desde la antigüedad hasta la etapa contemporánea con una claridad y un conjunto de datos que nos permite ubicar cómo se originó la riqueza de las grandes potencias, la creación de las grandes multinacionales y los abusos del neoliberalismo, la expresión de la sexualidad y otros temas que generan un interés por adentrarse en este libro de largo aliento de 430 páginas. 

También el lector podrá vislumbrar hacia dónde vamos, y nos permite comprender que el mundo, como muchos de nuestra generación que lo conocimos, está cambiando a ritmos vertiginosos y una nueva era en la dinámicas sociales se está gestando.

Recuerdo, al leer estás páginas que nuestra querida especialista en economía, Claudia Villegas, contínuamente nos recuerda cómo la finanzas y las políticas económicas determinan la manera en que vivimos y al leer está obra de Caparrós es más que evidente ya que en este momento, en que la Tierra no alcanza para que todos comamos carne o nos movamos en coche o volemos en viajes a destinos paradisíacos busquemos nuevas alternativas para asegurar la sobrevivencia de los 8 mil millones de seres humanos que se estima, habitamos el planeta. 

Y es que muy bien dice la investigadora que da voz al relato de Caparrós, no conocemos otra especie animal que con los mismos recursos, en el mismo espacio, haya crecido tanto en tanto en un tiempo tan breve. 

¿Y por qué leer este libro del periodista argentino Martín Caparrós, que naciera en 1957 en Buenas Aires, Argentina y que se licenció como historiador en París?

'El mundo entonces' es un libro escrito dentro de 70 años que habla sobre lo que ocurre hoy en día. El juego es: hablar de nuestro presente de 2023 desde la mirada futurista de una historiadora ficticia situada un siglo más adelante. Como tantas otras obras de Martín Caparrós, nace de una serie de textos periodísticos publicados en El País.

Sus capítulos incluyen desde la explosión demográfica hasta los cambios en el amor, la familia y la situación de las mujeres, pasando por las nuevas formas del trabajo, la irrupción de la Inteligencia Artifical, el poder de las grandes corporaciones digitales y su peso en nuestras vidas, el avance chino y el descrédito de las democracias, los cambios en el ocio y la alimentación, las nuevas formas de hacer la guerra y las viejas formas de creer en dioses. Todo contado de una forma sencilla y amena, enriquecida por análisis y datos que iluminan nuestra realidad con nuevos sentidos, miradas diferentes.

Una primera aproximación a este proyecto, como lo comentamos,  fue publicada a lo largo de varios meses en El País. Este libro es su versión actualizada y aumentada con los perfiles de 25 personajes que definen nuestra época, desde Putin o Messi o Elisabeth Holmes hasta una pastora mongola o un príncipe de las islas Marshall o una obrera bengalí.

El conjunto es el resultado de un esfuerzo superheroico por contar y pensar de nuevo —y con nuevas ideas.

El libro con el que cierro este año captó mi atención por la manera en que está estructurado, una forma narrativa innovadora que no había detectado anteriormente. ¿Ficción o ensayo de divulgación? ¿Novela o aforismos? ¿Autoficción o personajes ficticios? Responder a estas preguntas no es sencillo porque el escritor mexicano Carlos Bortoni ha logrado integrar estos elementos en su más reciente trabajo: “Historia mínima del desempleo” publicado por Salto de página y distribuido por editorial Jus.

Bortoni nació en 1971 y pertenece a la llamada generación inexistente. Desde su primer libro ha sido fiel a sus búsquedas y hallazgos. La crítica ha elogiado su mirada singular, su prosa de trazo imprevisible y el lenguaje funcional, con lo que ha logrado una narrativa de sello personal. Y así los lectores que se asomen a “Historia mínima del desempleo” lo atestiguan.  

Y esta novela ensayo arranca cuando su protagonista, simplemente llamado 
D, despierta con un fuerte dolor en la espalda y un mensaje en que le pide que se presente en la oficina.

Cuando llega, su jefe le hace saber que está despedido. D se deja arrastrar por los acontecimientos sin oponer resistencia, sin intentar incidir en ellos, sin abrazar el mito échale ganitas que reza que el destino de cada uno está en manos de cada uno y que es responsable de su inevitable fracaso. 

Así el lector se encontrará con la historia del burocrático proceso de despido que convierte a D en un Ulíses desgastado al destino común y corriente del grueso de la humanidad. 

De acuerdo con una investigación de la Organización Mundial de la Salud y la Organización Internacional del trabajo, al año mueren alrededor de dos millones de personas por causas relacionadas al trabajo. Por causas relacionadas a la guerra mueren 86 mil personas. Y por causas relacionadas a las drogas ilegales, mueren 250 mil personas. En otras palabras, el trabajo es seis veces más letal que la guerra y las drogas en conjunto. 

“Historia mínima del desempleo” utiliza un humor propio de quienes disfrutan tanto de la desgracia ajena como la propia.

Anna Wintour fue despedida como editora de moda de Harper’s Bazaar por diferencias creativas con su jefe y Lady Gaga fue despedida de su primera disquera porque tardó mucho tiempo en tener listo su álbum doble. 

A lo largo del periplo burocrático que vive luego de su despido y su visita obligada a la Oficina de Conciliación y Arbitraje acompañado de un colega que también fue despedido, aparece la esposa de D, Gertrudis quien se comunica con su marido a través de mensajes de WhatsApp sin esconder, cuenta el narrador  ¿omnisciente de esta historia, la mueca enfer al cuestionar a su marido con las preocupaciones sobre cuánto podrán sobrevivir con el dinero que recibirá: “todo pago por liquidación, sin importar el monto, es una cuenta regresiva”,

¿Por qué leer esta novela? Carlos Bartoni nos ofrece un relato  imperdible y tremendamente ácido de desgracias compartidas por millones de seres humanos desocupados y sin salario: fracaso deliberadamente adornado con historias de éxito de personajes que triunfaron tras ser despedidos, y libros de superación personal para convencer al lector de la suerte de haberse quedado sin empleo. 
Otro de los elementos de este libro ensayo novela es su estructura. A lo largo de sus 122 páginas, el autor nos presenta la historia en forma de mensajes de WhatsApp, párrafos de tres líneas, con datos estadísticos, cifras sobre el desempleo en México y el mundo, el desarrollo y origen del dolor muscular y el viacrucis que vive D tratando de entender su nueva realidad.

Sin duda, un libro que nos hará reír o llorar pero que en estos tiempos, a nadie deja indiferente.

Las indignas de Agustina Bazterrica

 Nadie le dice que no a la Hermana Superior. Nadie que quiera seguir viva.

El mundo como lo conocemos ha desaparecido después del gran apagón y de varias crisis climáticas. Apenas hay animales ni naturaleza y pocas personas han sobrevivido. Varias mujeres llegaron a una suerte de convento buscando refugio y fueron captadas por una secta religiosa. Este templo dónde son captadas en el pasado era un monasterio ocupado por monjes pero ahora, abandonado, alberga por este culto.

Es aquí cuando los lectores conocen esta historia que una de estas mujeres cuenta a escondidas noche tras noche para que alguien sepa todo lo que pasa entre esas paredes: torturas, sacrificios y ceremonias terroríficas en nombre de la iluminación. Se encuentran bajo el mando estricto de la Hermana Superior, por encima de quien solo se erige “Él”. ¿Quién es Él? Una especie de dios, pero no católico. Poco se sabe, nadie puede verlo, pero domina desde las sombras. y ellas creen que él las protege de la contaminación que sucede en el exterior, un mundo contaminado, destrozado, casi al borde de la extinción por las guerras del agua.

¿Por qué leer esta novela? 

Agustina Bazterrica, la autora de un Cadáver exquisito, nos ofrece en esta nueva y esperada novela una distopía perturbadora, en la que resplandece la naturaleza oscura de una falsa divinidad, un dios abusivo, pero también la forma subrepticia, aunque poderosa, de la amistad.

Los futuros distópicos permiten a sus autores plantear los peores escenarios y llevar al límite las situaciones de un presente que se gesta día a día. Hoy, no son pocos los especialistas que alertan sobre el sobrecalentamiento global, el cambio climático y las posibles guerras detonadas por el agua. 

En muchos países es muy difícil conseguir agua potable, está comprobado que respiramos microplásticos y la contaminación llega a niveles alarmantes en océanos que aunado a la deforestación y explotación de los recursos naturales por los grandes corporativos, ponen en riesgo nuestro futuro. 

La autora añade otro elemento muy interesante en esta novela que es una religión nueva, que no conocíamos pero que tiene ciertos rasgos parecidos al catolicismo y que en tiempos de desesperanza reflejan la necesidad de buscar respuestas que brindan aliento. Tras las pérdidas durante la pandemia, no debería de extrañarnos que los cultos religiosos y las nuevas religiones tengan más adeptos.Y los lectores encontrarán en este texto una fuerte crítica a las religiones, con referencias, por la formación de la autora, al catolicismo. Aunque no es una crítica directa, si las referencias son evidentes. 

Finalmente, Agustina Bazterrica es feminista pero lo ha expresado en varias ocasiones como no radical, y en esta novela no vemos esa sonoridad entre las indignas, no se apoyan ni se cuidan y cada una lucha por sobrevivir, Aunque en el contexto de esta novela, es entendible porque se las hecho creer que no son dignas y también no le interesa mostrar un matriarcado porque, conforme vemos en el desarrollo de la trama, sería repetir el mismo esquema que el patriarcado radical.

Así pues, Las Indignas es una gran novela, el regalo antinavideño que no podrán dejar de leer.

Acerca de la autora

Agustina Bazterrica nació en Buenos Aires, en 1974. Es Licenciada en Artes (UBA).

Ganó el Primer Premio Municipal de la Ciudad de Buenos Aires Cuento Inédito 2004/5, el Primer Premio en el XXXVIII Concurso Latinoamericano de Cuento “Edmundo Valadés”, Puebla, México, 2009, el Premio novela de Clarín 2017, el Ladys of Horror Fiction 2021 (E.E.U.U.), entre otros.

Fue jurado de concursos literarios entre los que se destacan el Premio Fondo Nacional de las Artes, 2021 y el 12a Premio Itaú de Cuento Digital, 2022.

Tasmania de Paolo Giordano

 

Cada vez, existen más especialistas que alertan  el fin de la humanidad por el deterioro que los seres humanos hemos provocado por la contaminación del aire, la deforestación, el deshielo de glaciares, el avance de la mancha urbana y la extinción de varias especies animales que brinda equilibrio a los ecosistemas del planeta.

Ese es el punto de partida de la novela del escritor italiano, Paolo Giordano, “Tasmania”, publicada por el sello Tusquets Editores, En noviembre de 2015, un periodista de formación científica acude a París a cubrir una cumbre sobre el clima, pocos días después de los atentados yihadistas que cimbraron al mundo entero.

El periodista es el personaje narrador de la historia que nos ofrece Giordano, ganador del premio Strega 2008 por su novela La soledad de los números primos”, nos presenta a un París sombrío, devastado por los atentados, con sus habitantes sumidos en una sensación de miedo, vulnerabilidad y dolor. Pero este escenario funciona como espejo de una crisis peor y que está determinada por su vida íntima y los problemas que sostiene con Lorenza, su compañera, que ante la imposibilidad de tener hijos, se ha sumado en una depresión que pone en peligro su relación. “Aquéllos días, mi pequeña catástrofe personal me importaba más que la planetaria, que la acumulación de gas invernadero en la atmósfera, que la fusión de los hielos y la subida del nivel del mar”, piensa nuestro protagonista.

El personaje que cubrirá la cumbre para el periódico con mayor circulación en Italia, el  Corriere della Sera, se hospedará con Gulio, un compañero de su facultad. Mientras platicaban y recordaban su época universitaria, su anfitrión le regala un libro, titulado Colapso que alertaba sobre el cambio climático y el posible exterminio de la vida humana. 

Y mientras prepara un libro sobre los efectos radiactivos de la bomba atómica, dónde narra cómo afectó a los que desarrollaron la tecnología para crear una explosión nuclear y montaron un reloj que marca el fin del mundo como los conocemos, nuestro protagonista parece tener los minutos contados por los problemas con Lorenza, por lo que se aferra a escribir para encontrar sentido a su vida, resolver sus dudas y vencer sus miedos, se encuentra con una serie de personajes que serán más relevantes de lo que sospechaba: un climatólogo experto en nubes, una reportera en zonas de conflicto, un amigo recién separado o un sacerdote que ha encontrado la felicidad donde nunca lo hubiera imaginado. 

El periodista descubrirá, por casualidad, que en caso de una catástrofe mundial, Tasmania es uno de los mejores lugares donde refugiarse.

¿Por qué leer Tasmania? Paolo Giordano logra ir más allá de lo conocemos como novela en el sentido clásico. Ha logrado integrar otros géneros como el periodismo, el reportaje, el ensayo y la autoficción para llevarnos con sutileza por un viaje honesto, vulnerable, a veces doloroso, de lo que significa la existencia del ser humano en nuestros días  y en nuestra época. Su crisis personal, no es solo suya: es la de todos nosotros, la de nuestra generación y la del planeta.

El silencio que nos une de Pablo Berthely Araiza

 

¿Cuánto tiempo tiene que pasar para escribir, a la distancia, una novela sobre un periodo crucial para entender quiénes somos a partir de los recuerdos de las edades que conforman nuestra conciencia como adultos? Me refiero a la adolescencia, esa etapa fundamental de la construcción de nuestra identidad adulta.

Durante muchos años, esperé con ansías la gran novela de los ochenta. A pesar de que hubo intentos, no lograron conectar con mis recuerdos.  Y aunque había algunos años de diferencia, si logré conectar con la novela 1994, Perder y fingir, de Brenda Legorreta, que narraba la historia de unos adolescentes que vivían en la zona sur, en el Pedregal de la clase media, y que crearon un micro universo, donde además de ellos, la Ciudad de México era la gran protagonista.

En ese tenor, recibí hace una semana, la novela de Pablo Berthely Araiza, El silencio que nos une. publicada en la colección Andanzas del sello Tusquets. 

¿Y de qué va esta historia? En un condominio ubicado al sur del Distrito Federal, viven Carlos y Lucía. Desde el principio han compartido risas, juegos y secretos —incluso el hecho de que sus padres se dediquen a la política—. El año de su decimocuarto cumpleaños la amistad da un giro y una noche acuerdan verse en una casa deshabitada para dar un paso más serio en su relación, y en sus vidas. Carlos, sin embargo, se acobarda; por lo que al día siguiente su pena es mayor cuando se entera de que Lucía ha desaparecido… Inconforme con la conclusión de las autoridades, Carlos decide hacer su propia investigación, pero involucrarse en este escabroso asunto lo pondrá de cara a una realidad aún más difícil de enfrentar…

El hecho de que la familia de Carlos se dedique a la política, permite al lector, a partir de la mirada de este adolescente, protagonista principal, ser testigo de la 

corrupción, la llegada del salinismo, la lucha en Chiapas del Ejército Zapatista de Liberación Nacional y la firma del tratado de libre comercio. 

Con humor, el autor nos ofrece un mosaico de personajes que son el reflejo de la sociedad mexicana, con sus sueños aspiracionales y desigualdades sociales. 

Los padres de los protagonistas, que sufrieron la gran devaluación, veían con la llegada del salinismo, el origen del pensamiento neoliberal que aumentaba la distancia social y que derivó en una violencia de maltrato, exacerbando el machismo patriarcal pero que en la novela hay un tinte que nos hace identificar, no solo a quienes vivimos esas décadas, sino a los adolescentes actuales porque siempre, en esos años, cuestionamos el mundo en que nos tocó crecer.

Como bien lo dijera la escritora Ana Clavel: “Lejos del esquema patriarcal en el que no hay asomo de cuestionamiento alguno y los hijos encarnan el poder viril del macho, el autor presenta una masculinidad más reflexiva, con menos verdades absolutas y más incertidumbres de legitimación viril a priori, capaz de flexibilizar sus posturas ante el deseo y la resolución de la vida de las mujeres que lo rodean, y aceptar su derecho al goce y a la supervivencia frente a la violencia escandalosa de un país feminicida que, de un modo o de otro, termina por arrollarnos en la realidad o la conciencia”,

La portada del libro es una fotografía que refleja esa desigualdad. de la sociedad retratada en esta novela: Un manifestante, seguramente obligado a manifestarse a favor del candidato priísta por una organización campesina, sostiene una pancarta con una foto de Carlos Salinas de Gortari, atrás se aprecia el logo del Partido Revolucionario Institucional. El campesino calza huaraches. 

Así pues el promotor cultural, oriundo de Veracruz Pablo Bertheley nos ofrece una novela enmarcada en el México de los años noventa sobre el dolor que implica crecer y perder la inocencia en un país que ha visto resquebrajarse sus pretensiones de una apertura democrática, mientras se enfila peligrosamente al precipicio de la sinrazón y la barbarie.

Definitivamente, recomiendo esta novela, un gran retrato sobre los orígenes que nos han llevado al hartazgo y que hoy definen el nuevo mapa de la política nacional.

Temáticas Novela literariaNovela contemporánea

Publicación 15 ago 2023

Editorial Tusquets

ISBN 978-607-39-0473-5

Páginas 248

Pondré mi oído en la piedra hasta que hable de William Ospina

 

Imagina a los primeros exploradores que, provenientes de Europa,  llegaron a un nuevo continente. Su asombro, su incredulidad y la mirada atónica que sobrepasaba todo lo que habían leído. 

“Cómo no fascinarse con un país donde los cangrejos tenían el color de los cielos y todo era tan nuevo como si en cada momento estuviera la creación del mundo", escribió en su diario el personaje del libro que hoy quiero recomendar. 

Publicada en México por Random House, Pondré mi oído en la piedra hasta que hable es la novela del escritor colombiano William Ospina sobre Alexander von Humbuilt. 

Desde su infancia, la educación y el acceso a los pocos libros que tenían su padre y su madre en la pequeña biblioteca en donde trabajaban, en un pueblo alejado en la antigua Prusia, y que él y su hermano Wilhelm Christian devoraron con avidez para estimular una curiosidad por el mundo que descubren desde su infancia a cada momento. En esta primera etapa, vemos como su madre fomenta su curiosidad a través de la lectura, porque sabía que pronto iniciarán un viaje por ese mundo que estaba más allá de lo que les había enseñado.

Geógrafo, naturalista, humanista y astrónomo, se le considera el padre de la Geografía Moderna. Durante su vida, este especialista alemán recorrió Europa, Rusia y América, donde conoció varios virreinatos americanos.

Entre 1799 y 1804 realizó una expedición científica por el continente americano. Visitó los actuales territorios de Venezuela, Colombia, Ecuador, Perú, México, Cuba y Estados Unidos. Durante su viaje, uno de sus principales intereses era levantar un estudio estadístico de uno de los estados más ricos del continente: la Nueva España.

Así pues, al adentrarnos en esta apasionante novela, con una curiosidad y una maestría comparables a las de su protagonista, William Ospina le sigue el rastro al Humboldt en sus travesías: “Seres así muy posiblemente marcan el fin de una época y el inicio de otra”, y Humboldt configura no solo una aventura científica sino el comienzo de una mitología que apenas adivinamos.

Para los lectores que se sumerjan en estas páginas, se encontrarán con un mosaico que recrea la Ilustración de la vieja Europa, sus conflictos políticos y la formación de los individuos de todo lo presente en la naturaleza. Un compromiso con el planeta y una reflexión sobre la conquista, observados desde una perspectiva muy actual.

A través de la pluma de Ospina, somos testigos de cómo Alexander se expuso al pasmo de las lunas y a la insolación en los desiertos de salitre, a vendavales y tormentas eléctricas, vivió aguaceros interminables bajo las enramadas de la selva, probó la electricidad de las anguilas eléctricas y succionó venenos de serpiente, estuvo a punto de ahogarse en los raudales del Orinoco y en las tormentas de Barú, cerca de la actual Cartagena, sintió el abismo desde el lomo de las mulas en los desfiladeros del Quindío, afrontó los escorpiones del Cauca, las ranas venenosas de Dagua, las noches de mosquitos del Magdalena, y no solo volvió más fuerte a Europa, sino que disfrutó por décadas de una salud tan envidiable, que hubo quien pensó que aquel baño de peligros lo había inmunizado contra la muerte

William Ospina es uno de los autores más leídos de Colombia. Cada nueva novela tiene altas cifras de venta, pero en México es un escritor poco conocido. Con esta nueva novela  biográfica dedicada a Alexander von Humboldt, los lectores acompañaremos al explorador, geógrafo y humanista alemán que protagonizó uno de los capítulos fundamentales del Romanticismo, la Ilustración y del verdadero descubrimiento de la biodiversidad de América Latina para el mundo.

La educación física de Rosario Villajos

Para este fin de semana, quiero recomendar a toda la comunidad Astillera

la novela ganadora del Premio Biblioteca Breve, La educación física de Rosario Villajos,

publicada por Seix Barral,

La historia comienza una tarde a finales de agosto, cuando Catalina, que acaba de cumplir 16 años y que es la protagonista de esta novela, se encuentra en medio de la carretera, después de que tuvo que salir de manera apresurada de la casa de campo de una amiga por un desagradable percance tuvo con el padre de su anfitriona. 

Para Catalina es muy importante llegar a tiempo a casa de sus padres, pues son muy estrictos y la critican constantemente por lo que los lazos de comunicación, son casi nulos. Por eso es vital llegar a tiempo, para que la situación no se torne insoportable en su hogar.

Cuando llega a la carretera, decide que la única forma de volver es pedir un aventón. Cómo a cualquier joven de su edad, le aterra subirse al coche de un extraño, pero no lo es tanto como lo que imagina que le espera si no cumple con el estricto toque de queda impuesto por sus padres. Y además, el miedo a subirse al automóvil de un desconocido se agrava por el crimen de Alcácer, dónde tres adolescentes de catorce y quince años, Míriam, Toñi y Desirée, del municipio valenciano de Alcácer, España, fueron secuestradas, violadas, torturadas y asesinadas después de regresar de una fiesta y pedir un aventón.

La novela está ambientada en los años noventa, justo cuando se da este crimen que perturbó a la sociedad española. Durante toda la novela, Catalina recuerda este incidente a la vez que rememora muchas de las situaciones en las que se ha visto vulnerada por el hecho de ser adolescente en desarrollo  y tener un cuerpo. “Aún no está segura de lo que ha ocurrido o hasta donde ha ocurrido, incluso sí ha ocurrido, Todo ha sido muy rápido y no se permite profundizar en ello. Prefiere indagar en la piel de sus dedos o en los pelos de sus cejas”, dice Rosario Vallejos a través del narrador testigo que cuenta la historia de Catalina. 

La novela pone de manifiesto el problema que conlleva ser mujer y andar por la calle sola o moverse por determinados círculos. Catalina ha sufrido varias situaciones desagradables, y tiene miedo pero debe llegar a casa. La novela tiene momentos muy duros pero vale la pena leerla porque hay situaciones muy injustas pero que tristemente reflejan las vejaciones y abusos que viven las mujeres hoy en día. 

Definitivamente, Rosario Villajos ha logrado una novela que refleja cómo se construyen los valores de una generación, aludiendo al cuerpo, donde se libran todas las batallas, donde se dirime quiénes somos, y también donde se reflejan los miedos, las tensiones y las violencias de cada época. 

Querida comunidad de lectores en Astillero Informa, les recuerdo que pueden adquirir mis dos novelas a un precio especial y sin costo de envío en México. Pongo el enlace en twitter y en el blog

https://articulo.mercadolibre.com.mx/MLM-2148801404-paquete-novelas-buenos-dias-avril-estas-en-delhi-y-tokio-_JM?variation=#reco_item_pos=0&reco_backend=univb-vip-buybox&reco_backend_type=low_level&reco_client=vip-v2p&reco_id=dd2d4984-3a94-4794-bcf5-93b276facb25